А.А. Харламов (1840 – 1925). Мать и дочь (1901)

Алексей Харламов родился в многодетной семье крепостного крестьянина.
Первым творческим опытом художника стала выполненная по заказу музея Петербургской Академии художеств копия картины РЕмбрандта «Урок анатомии доктора Тульпа». В том же 1872-м году Харламов вступает в Товарищество передвижных художественных выставок. Впоследствии художник будет регулярно посылать свои картины на ежегодные выставки передвижников в Санкт-Петербург.
Экспонировавшийся на 29-й выставке «Товарищества» парный портрет молодой женщины с ребенком «Мать и дочь» (1901) создан А.А.Харламовым в духе сентиментальных сюжетов европейской литературы 19 столетия. Он вызывает неизменный интерес к истории его колоритных моделей и восхищение живописным мастерством автора.
Рыжеволосые, так похожие друг на друга тонкими чертами нежного лица, молодая мать и ее маленькая дочь представляют на всеобщее обозрение драму своей тяжелой судьбы, беззащитности, нищеты. Мастер портрета и бытовых сцен Харламов и здесь не отошел от заданных им самим в своем творчестве канонов – непременно изображать детские персонажи. Трогательный образ девочки, обхватившей шею матери и нежно придерживающей маленькой ручкой куклу-барышню, наполнен в картине большой теплотой и задушевностью.
Кукла – это еще один безгласный герой драмы. Похожа на большого растерянного ребенка и сама молодая мать в небрежно наброшенном платье, с растрепанными роскошными волосами. Кажется, что все три персонажа застигнуты художником в минуты крайней растерянности.
Изображая мать и дитя, Харламов стремится соединить на полотне классические каноны европейского портрета и традиции русской иконы, где все матери – Богородицы, страстотерпицы. Сам художник делает прямой намек на это, помещая на стене за плечами своих героинь едва узнаваемый бумажный образок. Так бытовая сцена, переплавленная рукою мастера в эпическое полотно, обретает значение вечного символа.
Харламов обращается к подробному разглядыванию деталей сюжета, живо напоминающих о голландских натюрмортах. Художник любуется красотой драпировок, рисунком старинной ковровой скатерти, совершенными формами майоликового кувшина для воды, тонкими кружевами черной шали… Изысканная палитра мастера, тонкая манера письма отсылает зрителя к творческим поискам импрессионистов, оказавших огромное влияние на русских художников.